Agenda des manifestations

Oct
4
mar
PHEDRE ! @ L'ODYSSÉE
Oct 4 @ 20 h 30 min

Phèdre ! est une comédie aux allures de conférence sur Phèdre, la tragédie de Racine, écrite en 1677, qui dépeint les ravages de la passion et des amours impossibles. François Gremaud crée une partition enthousiasmante pour un acteur qui depuis sa passion pour le théâtre convoque une irrésistible exclamation de joie. Sans être délestée de sa langue et de l’émotion qu’elle suscite, la tragédie est détournée en une comédie truffée de références actuelles et de calembours inénarrables. Une manière originale de réviser ses classiques !

2bCompany
Avec : Romain Daroles
Texte : François Gremaud d’après Jean Racine
Assistant à la mise en scène : Mathias Brossard

 

 

 

 

 

 

Crédit photo : Cloan Nguyen

 

Oct
11
mar
CARLOS NUÑEZ et L’ORCHESTRE NATIONAL DE BRETAGNE @ L'ODYSSÉE
Oct 11 @ 20 h 30 min

L’Orchestre National de Bretagne revisite le répertoire oublié d’un compositeur classique majeur, pour un concert de musique de chambre insolite et populaire ! Le programme convoque en effet, autour de la Septième symphonie, un Beethoven méconnu. Celui des chansons écossaises, irlandaises et galloises, soit près de deux cents mélodies populaires celtes arrangées pour une ou deux voix et trio à cordes avec piano par le compositeur allemand qui se passionnait pour les poèmes d’Ossian, barde écossais du IIIe siècle remis au goût du jour par le romantisme naissant.

Pour servir ce répertoire rare, les solistes de l’ONB s’associent aux frères Carlos et Xurxo Núñez, et et au baryton gallois Gwilym Rhys pour un voyage inédit entre les mondes de la musique classique et de la fantaisie celtique.

Un concert-récit comme seul l’ONB sait les présenter, avec les meilleurs musiciens du monde traditionnel.

Une création et production de l’Orchestre National de Bretagne
Carlos Núñez : Gaïta, flûtes et instruments celtiques
Fabien Boudot : Violon
Xurxo Núñez : Percussions
Gwilym Rhys : Baryton
Sayat Zaman : Piano
Olivier Lacour : Violoncelle
Bleuenn Le Friec : Harpe

 

 

 

 

 

 

 

 

Nov
8
mar
POETES D’AMÉRIQUE – Bob Dylan, Léonard Cohen, Neil Young, Joni Mitchell @ L'ODYSSÉE
Nov 8 @ 20 h 30 min

Portés par leurs idéaux humanistes, Dylan, Cohen, Young et Mitchell sont les quatre songwriters incontournables d’une Amérique des années 60-70 populaire, militante et
littéraire. Ensemble, ils incarnent l’esprit contestataire de toute une époque. Leurs chansons, empreintes d’une prose raffinée, ont participé au renouveau musical de la grande
tradition folk américaine. Salués tous les quatre pour leur qualité d’écriture – Bob Dylan obtient en 2016 le prix Nobel de littérature – ces musiciens sont aussi des poètes extraordinaires.

Le temps d’une nuit orageuse, rassemblés dans un grenier plein de souvenirs, dix talentueux musiciens et chanteurs revisitent les chansons de ces Poètes d’Amérique avec respect et créativité, pour vous donner à entendre la musicalité de leur langue et la finesse de leur écriture.

Que cette musique ait bercé votre enfance, ou qu’elle vous soit étrangère, ce concert est fait pour vous, un peu à la manière du fameux concert hommage au rock anglais des années soixante auquel vous avez peut-être eu l’occasion d’assister, la saison passée à L’Odyssée.

Chanteuses et chanteurs principaux : Louis Durdek (guitare folk), Anna Greenwood (guitare folk), Alex de Vree (guitare folk), Julie Lepont
Musiciens :

Erwan Le Fichant : Guitares folks et électriques, piano, harmonica, choeur
Vincent Duval : Basse, clavier, choeur
Charly Delille : Batterie, percussions
Suzanne Fischer : Violoncelle, chant, choeur
Tangi Miossec : Claviers, piano
Roman Gaume : Chant, guitare folk
Régie son : Yann Bouillet
Régie lumière, vidéo : Noémie Crespel

 

 

 

 

 

Crédit photo : Margaux Martin’s

 

Nov
9
mer
POETES D’AMÉRIQUE – Bob Dylan, Léonard Cohen, Neil Young, Joni Mitchell @ L'ODYSSÉE
Nov 9 @ 20 h 30 min

Portés par leurs idéaux humanistes, Dylan, Cohen, Young et Mitchell sont les quatre songwriters incontournables d’une Amérique des années 60-70 populaire, militante et
littéraire. Ensemble, ils incarnent l’esprit contestataire de toute une époque. Leurs chansons, empreintes d’une prose raffinée, ont participé au renouveau musical de la grande
tradition folk américaine. Salués tous les quatre pour leur qualité d’écriture – Bob Dylan obtient en 2016 le prix Nobel de littérature – ces musiciens sont aussi des poètes extraordinaires.

Le temps d’une nuit orageuse, rassemblés dans un grenier plein de souvenirs, dix talentueux musiciens et chanteurs revisitent les chansons de ces Poètes d’Amérique avec respect et créativité, pour vous donner à entendre la musicalité de leur langue et la finesse de leur écriture.

Que cette musique ait bercé votre enfance, ou qu’elle vous soit étrangère, ce concert est fait pour vous, un peu à la manière du fameux concert hommage au rock anglais des années soixante auquel vous avez peut-être eu l’occasion d’assister, la saison passée à L’Odyssée.

Chanteuses et chanteurs principaux : Louis Durdek (guitare folk), Anna Greenwood (guitare folk), Alex de Vree (guitare folk), Julie Lepont
Musiciens :

Erwan Le Fichant : Guitares folks et électriques, piano, harmonica, choeur
Vincent Duval : Basse, clavier, choeur
Charly Delille : Batterie, percussions
Suzanne Fischer : Violoncelle, chant, choeur
Tangi Miossec : Claviers, piano
Roman Gaume : Chant, guitare folk
Régie son : Yann Bouillet
Régie lumière, vidéo : Noémie Crespel

 

 

 

 

 

Crédit photo : Margaux Martin’s

 

Nov
13
dim
GLAUCOS @ L'ODYSSÉE
Nov 13 @ 17 h 30 min

Glaucos, figure marine de la mythologie grecque, agite les mers, fait swinguer le navire, cabrer la poupe et amène les interprètes à d’impressionnantes torsions et à de spectaculaires propulsions qui défient la gravité terrestre.
Avec beaucoup d’humour, nos énergiques matelots nous transportent dans un monde de marins loufoques et déjantés. Les éléments de scénographie deviennent des mâts de voiliers, la scène se transforme en un pont de bateau, devient un bar où les hommes oublient leur solitude… Une composition originale à la guitare accompagne cette odyssée et confère à la traversée un charme de conte populaire, à la croisée d’influences diverses, en mêlant savamment danse hip-hop, cirque et parkour, discipline sportive rarement représentée sur scène.

Cie Bakhus
Auteur, Chorégraphe : Mickaël Six
Musicien : Nicolas Houssin
Danseurs : Sami Loviat-Tapie, Gabriel M’Bouba Magangua, Loup Frheaven, Nicolas Baurens, Marius Fanaca

 

 

 

 

 

Crédit photo : Frédéric Blanchet

 

Nov
24
jeu
MADAME FRAIZE @ L'ODYSSÉE
Nov 24 @ 20 h 30 min

Vous n’avez pas pu passer à côté de Monsieur Fraize, clown timide au pantalon trop court, trop vert et au polo rouge moulant, dont le triomphe sur scène aura valu à son créateur Marc Fraize de devenir le plus inclassable des humoristes français. De retour sur scène et toujours à contre-courant des lois de l’humour, ce génie de l’absurde nous présente aujourd’hui Madame Fraize et fête avec ce nouveau spectacle ses vingt ans de scène.

Longs gants roses aux mains, Madame Fraize apparaît dans une robe verte et fendue. Moins farouche que Monsieur, elle reste fidèle à ce trouble plein de subtilités, tout en l’égayant, le sociabilisant en quelques sortes. Rayonnante, elle chante l’amour, évoque les petits riens de la vie à deux, l’absurde du quotidien, cette lutte d’être en couple, le bonheur aussi. Madame Fraize crée une bulle poétique, délicieusement hors du temps, une parenthèse de douceur et de joie dans un monde fatigué. .

 

 

 

 

 

Crédit photo : Sébastien Marchal

 

Déc
15
jeu
NO MAN’S LAND @ L'ODYSSÉE
Déc 15 @ 20 h 30 min

No man’s land est à la fois un espace vierge, inexploré, un terrain de jeu et un espace de rencontre sur lequel trois hommes, trois danseurs vont dessiner leurs traces. Peu à peu ils se dévoilent, oscillant entre vulnérabilité et force brute, individualité et solidarité, assurance et hésitation, pour dire l’urgence de trouver sa place, son identité, de se définir intimement et collectivement.

Avec cette pièce, la chorégraphe Milène Duhameau déploie une danse hybride, qui tient du hip-hop pour son énergie spontanée, de la danse contemporaine pour sa recherche d’états de corps, du théâtre physique pour son travail sur la présence. Les trois danseurs partagent ainsi avec le public un regard émouvant sur l’humanité, mais aussi la masculinité et ses multiples nuances, avec une sensibilité infinie.

Cie Daruma
Chorégraphe : Miléne Duhameau
Interprètes : Ayoub Kerkal, Romain Veyssere, Marino Vanna
Composition musicale : Romain Serre
Création lumière : Lise Poyol

 

 

 

 

 

 

Crédit photo : Fanny Reuillard

 

Jan
10
mar
L’ÎLE @ L'ODYSSÉE
Jan 10 @ 20 h 30 min

Sur une île non-répertoriée perdue au milieu des océans, un groupe tente d’inventer une façon d’être soi et de vivre avec les autres. À l’écart du bruit du monde, ces naufragés de leur propre existence se forgent une nouvelle identité, de nouveaux codes émancipateurs, d’autres façons improbables de vivre ensemble. Mais des éclats de leurs vies passées refont bientôt surface…
Avec L’Île, les membres du collectif Bajour questionnent l’éclatement du monde connecté dans lequel nous évoluons en de courtes scènes drôles et caustiques, entremêlant fiction et flash-back. Avec un plaisir communicatif, ils interprètent ces insulaires tentant désespérément de se réapproprier une existence qui leur a échappé. Et affirment, au travers de cette allégorie, leur amour du théâtre et du jeu.

Collectif BAJOUR
Mise en scène et écriture collective dirigée par Hector Manuel
Avec : Leslie Bernard, Julien Derivaz, Matthias Jacquin, Margaux Grilleau, Georges Slowick, Alexandre Virapin, Adèle Zouane
Musique originale : Hector Manuel et Joaquim Pavy
Création lumière : Damien Caris

 

 

 

 

 

 

 

Crédit photo : Loëwen Photographie

 

Jan
31
mar
LOU CASA – Barbara & Brel @ L'ODYSSÉE
Jan 31 @ 20 h 30 min

Avec son timbre prenant et une émouvante sincérité, Marc Casa qui se produit avec son groupe sous le nom de Lou Casa, avait déjà conquis le public en revisitant les chansons de Barbara dans un style bien à lui. Aujourd’hui il associe Barbara à une autre grande figure de la chanson, Jacques Brel.

Ainsi les chansons de Brel se jouent en écho aux chansons de Barbara, dont l’ensemble trouve une sensualité et une osmose inattendue. Si leurs liens d’amitié, leurs histoires d’amis, de deuils, de révoltes et de passions y sont au cœur, l’humour et la folie aussi. Des chansons connues aux mélodies rares, Lou Casa fait revivre avec une incroyable sensibilité et beaucoup d’élégance ces deux grandes personnalités de la chanson française.

Chant, percussions, orgue, direction artistique : Marc Casa
Basse, chœurs : Julien Aellion
Piano, orgue, tom bass, chœurs : Stéphane Gasquet
Lumières : Bastien Peratta

 

 

 

 

 

 

 

Crédit photo : Paul Prim

 

Fév
26
dim
MASONN (murs) @ L'ODYSSÉE
Fév 26 @ 17 h 30 min

La danse contemporaine, mêlée de hip-hop et de house de la compagnie Boukousou tire ses racines de l’univers du gwoka guadeloupéen qui est à la fois une danse, une musique et un art de vivre traditionnel. Les notions de rapport à la terre et d’énergie y ont une grande importance.
Masonn (Murs) est le 3ème volet d’un triptyque chorégraphique qui explore la question des similitudes et différences chez l’autre sur fond de hip-hop, de house et de jeux de projections vidéo et lumières envoûtantes. Pour ce projet, le chorégraphe s’est entouré de quatre danseurs-interprètes issus des danses urbaines et de la danse afro-contemporaine.

Chorégraphe : Max Diakok
Interprètes : Esther Trusendi, Eva Julliere, Omar Cretella, Jérémie Polin
Vidéo-scénographie : Claudio Cavallari
Lumières : Anthony Valentin
Composition de la bande originale : Rico Toto
Interprètes bande son : Jaklin Etienne, Nathalie Jeanlys, Franck Nicolas, Olivier Juste et Rico Toto
Costumes : Peggy Housset

 

 

 

 

 

 

 

 

Crédit photo : Nathalie Stemalsky